Article

  • 암스테르담 캐널하우스에서 만난 구스타브 웨스트만

  • 더 뉴요커 100주년, 100인이 그린 ‘100’ 디자인

  • 전 세계 최초, MoMA 북스토어 서울에 오픈하다

  • 조화와 균형 그리고 여백을 담은 공간, STUDIO TLE

  • 암스테르담을 채운 빛의 조각들, 이사무 노구치 전시

  • 핀터레스트가 예측하는 2025년 가을 트렌드

  • ‘케이팝 데몬 헌터스’ 속 호랑이와 까치, 430년 전 호작도에서 만나다

  • [위클리 디자인] 맛을 완성하는 F&B 브랜드의 공간들

  • 계단식 논을 닮은 발리의 레스토랑

  • 동독판 주공 아파트? ‘플라텐바우’를 기억하는 방법

  • 아트드렁크가 제안하는 쉽고 재밌게 예술을 즐기는 방법

  • 공예로 세상 짓기, 2025 청주공예비엔날레

  • 12년 만에 서울에서 피어나는 다카시 무라카미의 꽃

  • 작은 공간에 담긴 구조의 미학, 겟브레디 베이커리(Get Bready Bakery)

  • 과거와 현재를 잇는 윌리엄 켄트리지의 급진적 예술

  • 〈마곡리빙디자인페어 2025〉 ‘없던 집·어떤 집’을 그리다

  • 나이키가 과거로부터 그려가는 미래, 〈Recorded Future〉전

  • 발효에서 식탁까지, K푸드의 기원을 담은 디자인

  • 젠더 뉴트럴을 담은 서체의 리듬, ‘떼마(thema)’ 리브랜딩 스토리

  • 도시 재생의 새로운 문법, 레제네라시온 디자인 철학